QUI SUIS-JE
Moi, c’est Johnny
La danse m’a fait voyager et rencontrer des personnes qui ont marqué celui que je suis aujourd’hui.
Derrière chaque cours, il y a un peu de moi.
Tout a commencé ainsi
J’ai grandi à Mantoue, dans une famille où la musique et la danse faisaient partie du quotidien. Enfant, les salles de danse étaient mon univers.
À treize ans, une invitation de ma cousine m’a fait découvrir la Country Line Dance. La passion est née tout de suite et j’ai fait mes premiers pas avec Tex et Arizona, mes premiers professeurs. Ce sont eux qui m’ont donné le surnom de Johnny, sous lequel les personnes que je rencontre sur la piste me connaissent encore aujourd’hui.
Trouver ma voix
La première grande émotion est arrivée peu après, au Voghera Country Festival, en participant au projet United Countries d’Adriano Castagnoli. L’énergie de centaines de danseurs et le sentiment de faire partie de quelque chose d’aussi grand m’ont longtemps accompagné, même en dehors de la piste.
Cette expérience m’a donné envie de transmettre aux autres la même émotion que j’avais ressentie. J’ai donc créé ma première chorégraphie, Stay Up, sur Stay Stay Stay de Taylor Swift. Dans cette danse se rencontraient mes racines dans la country traditionnelle et ma toute nouvelle passion pour le Catalan Style.
En 2013, nous avons présenté cette chorégraphie au Tacchino Hat Line Dance Trophy, où notre équipe a obtenu la deuxième place. Partager ce résultat avec le groupe m’a donné l’élan et la motivation pour continuer à créer.
Depuis, j’ai découvert une manière bien à moi d’exprimer ce que je ressentais dans la musique, et le plaisir de le partager avec les autres.
D’abord une famille, puis une scène
L’étape suivante, à seulement seize ans, a été de fonder mon école, le Dorado Ranch Country Dance, où enseigner et créer des chorégraphies est devenu mon chemin. Pour me soutenir dans cette aventure, des amis qui ont été, et sont encore, une famille pour moi.
Deux ans plus tard, j’ai eu l’occasion de porter cette passion au-delà des frontières italiennes, grâce à ma première invitation comme professeur à un événement à l’étranger : le Country 4 Friends en Autriche.
Je dois remercier Mario et Lilly Hollnsteiner de m’avoir offert cette opportunité et de continuer, aujourd’hui encore, à soutenir mon parcours.
Apprendre au-delà de la country
L’envie d’élargir mes connaissances m’a amené à travailler comme instructeur à l’Arthur Murray Dance Studio de Brescia, où j’ai approfondi les danses de salon et les disciplines latino-américaines. Rencontrer des styles différents de la country a enrichi ma façon de bouger et de ressentir la musique.
La formation continue des instructeurs comprenait aussi les méthodes d’enseignement, les différentes façons d’apprendre et la relation entre professeur et élève. Cette expérience a changé ma manière d’enseigner, en m’aidant à mieux connaître la personne en face de moi : trouver les mots justes, respecter son rythme et construire une relation de confiance.
Le travail quotidien en cours particuliers m’a appris à décomposer les mouvements les plus complexes et à les rendre accessibles. C’est un soin que j’apporte encore aujourd’hui à chaque cours.
La danse, un langage qui relie
La country reste ma racine, mais chaque expérience a ajouté quelque chose à ma façon de danser, de créer et d’enseigner, et a contribué à façonner mon style. Catalan, Traditional et Modern font partie de mon parcours et restent trois manières différentes de donner voix à mes émotions, chacune avec ses nuances.
La musique me guide et les gens donnent un sens à ce que je fais.
Aujourd’hui, je continue à partager ma passion dans les workshops et les événements. J’aime transmettre ce que j’ai appris et voir une chorégraphie prendre vie à travers celles et ceux qui la dansent. C’est dans ces moments que la musique et la danse nous rassemblent.
Portraits du shooting · Matteo Bandinu Photo
